Художественная картина России 1910-х годов была взрывной лабораторией, где рождался не просто новый стиль, а целый мир будущего. Молодые новаторы стирали границы между искусствами, объединяя в своих кружках живописцев, поэтов, музыкантов и режиссеров. Ярчайшим воплощением этого тотального творчества стали кубофутуристы — не просто художники, а «будущие жители Земли», создававшие свою утопию от картины до нового языка.
Их арсенал был безграничен: они писали полотна, соединяя приемы кубизма Пикассо и манифесты итальянского футуризма Маринетти; издавали стихотворные сборники на собственном «заумном» языке; проводили эпатажные вечера и ставили новаторские спектакли, такие как опера «Победа над Солнцем», где впервые появился легендарный «Черный квадрат» Малевича.
На лекции мы поговорим
- Как соединение кубизма и футуризма породило уникальное русское явление
- Как через живопись, поэзию и театр кубофутуристы создавали мифологию человека «новой эры» и веру в безграничный прогресс
- Разберем ключевые живописные работы, в которых идеи скорости, техники и урбанизма преломились в уникальных формах
- Услышим, как звучал их язык будущего на примере стихов Владимира Маяковского, Василия Каменского и Алексея Крученых
- Проследим, как эстетика футуризма повлияла на революционный театр Всеволода Мейерхольда и Александра Таирова
Присоединяйтесь, чтобы понять, как группа художников и поэтов пыталась пересоздать реальность — от бытового предмета до глобального мироощущения, — и как это радикальное наследие живет в современной культуре.
